Título Original

[semaforo ambar][estrellas 3][genero comedia]

Nacidas para Sufrir es una comedia rural que orbita alrededor de una de esas mujeres de las que se dice que “de tan buena es tonta”. Rodeada por egoístas que la explotan, la manipulan y la maltratan, el personaje de Adriana Ozores aguanta lo que le echen sin quejarse y aguantando las quejas de todos (de ahí el nombre de la película). A pesar del duro trasfondo que le ha tocado vivir a la protagonista, la película está narrada en clave de humor y en ningún momento pasa la línea que la separa del género dramático.

Las actrices hacen un gran papel en esta película en la que los hombres son meros secundarios. También la parte técnica está muy bien resuelta y, especialmente la escenografía acierta plenamente. El espectador se ve inundado por un pueblo cualquiera de la España profunda dónde la tecnología se resiste a llegar y dónde el “chat”, los “SMS” o el “twitter” se hacen de viva voz en la carnicería, el “baile” o la plaza.

En conclusión, una película entretenida y muy aconsejable para pasar una tarde de domingo con una buena bolsa de palomitas.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 4][genero drama][genero comedia]

El Erizo es la historia vital de Paloma, una niña muy inteligente (demasiado inteligente) obsesionada con la muerte y la idea del suicidio. Es también la historia del “erizo”, la portera gruñona que se refugia en los bajos del edificio dónde vive Paloma. Y es también la historia de sus relaciones con Kakuro Ozu, el nuevo inquilino japonés que se instalará en sus vidas.

A partir de ahí se desencadena la trama. Solo puedo contar que acudía al cine con la idea de encontrarme una película tipo “Amelie” y acabé con la idea de que “El Erizo” se acerca más a “American Beauty”. Y siendo “American Beauty” una de mis películas favoritas, no puedo más que decir que “El Erizo” es una película que hay que ver, es más, merece la pena ir a ver en pantalla grande, porque es un peliculón de los que se recordarán.

Por si fuera poco con el estupendo guión adaptado de la obra de Muriel Barbery, el film cuenta con grandes actores, empezando por la niña que protagoniza la historia. Solo pondría un “pero” a la película: a pesar de no haber leído el libro, me da la impresión de que la trama se precipita, que todo ocurre demasiado rápido. Una hora extra de metraje no le hubiera venido nada mal.

En conclusión, una película adorable, casi poética, con un guión excepcional y una interpretación soberbia. No te la pierdas.

Título Original

[semaforo ambar][estrellas 4][genero drama][genero comedia]

Parece ser que se ha corrido la voz o algunos medios han publicado que Ken Loach ha dirigido una comedia. Viendo el trailer hasta lo puede parecer. Incluso viendo la película crees que estás viendo una comedia. Que Eric Cantona aparezca en la película haciendo un papel de secundario de lujo e hilo conductor de la trama es otra pista falsa que nos puede despistar. Pero al llegar al cénit del film aparecerá irremisiblemente la mano dura e implacable de Ken Loach, el magnifico narrador de dramas sociales y vitales. Quizá que la película tenga un “final feliz” nos vuelva a hacer pensar que hemos visto una comedia, pero nada más lejos de la realidad. Y viniendo de Ken Loach, uno de los pocos autores libres de verdad que quedan en este mundo del cine, estoy casi totalmente seguro de que su intención era hacernos pensar que hemos visto una comedia.

Con un presupuesto no demasiado elevado, con magníficos actores fuera del star-system y decorados sencillos y humildes, Ken Loach hace el papel de narrador, de acompañante en un drama urbano, salpicado de toques de humor.

En conclusión, otro peliculón de Ken Loach que tiene al magnífico futbolista Eric Cantona como constante referente.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 2][genero comedia][genero drama]

“Comedia dramática coral en 4 actos”. Así se podría definir esta divertida película cuyo hilo conductor es el tema de la obesidad, aunque el trasfondo es mucho más profundo, alcanzando incluso a la propia iglesia. De hecho, algunos de los momentos más divertidos de la película son cuando se ponen de manifiesto las contradicciones de religión con la sociedad.

Quizá la película peca un tanto de excesivamente pretenciosa y por ello pierde bastante frescura. Hay momentos excesivamente dramáticos que no caben en una comedia y momentos muy divertidos que te hacen perder la trama dramática.

A pesar de que muchos de los actores y actrices son conocidos (muchos de ellos de series de televisión como “Los Serrano”, “Física o química” o “Los hombres de Paco”), cuesta reconocer a algunos de ellos tras la transformación física que han sufrido para “meterse” en el papel. Hasta 11 meses se prolongó el rodaje de la película para darles tiempo a engordar lo que el guión les demandaba. Sin embargo, esto tampoco puede disculpar las sobreactuaciones de algunos en momentos puntuales.

En conclusión, es una película que se deja ver, algo complicada en su narración, pero divertida al fin y al cabo.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 2][genero comedia]

La película trata de un grupo de okupas que habitan un viejo caserón abandonado a las afueras de una ciudad y de sus relaciones con el ayuntamiento, todo en plan comedia. El personaje de Fele Martinez es un abogado recién licenciado que entra a trabajar en el ayuntamiento y tiene que lidiar con el grupo de okupas en nombre del consistorio. La pelicula en vez de quedarse en la superfie del asunto, profundiza cómicamente en los entresijos de la política municipal actual.

Buena actuación de Fele Martinez y magníficos secundarios los “okupas”. En general la película está bien dirigida y explicada, aunque falla en la parte de documentación. No es una película con muchas pretensiones y quizá por ello, tampoco destaca ni positiva ni negativamente en nada. Eso sí, resulta muy entretenida y te hace sonreir en muchos momentos.

En conclusión, es una buena pelicula para un sábado por la tarde, aunque no se si es la mejor opción de la cartelera.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 4][genero comedia]

Es difícil comentar nada de la película sin destrozarla. Dura tan sólo 75 minutos, pero es que te lo pasas tan bien viéndola que se te hace más corta todavía. Así que no diré nada. Simplemente diré que el espectador ha de esperar una pelicula “a la italiana”, pero no con la calidad del cine italiano que nos llegó en los 80, sino como el que está llegando últimamente y con el toque de humor italiano.

El papelón que realiza el protagonista masculino de la película (que además es guionista y director), es para quitarse el sombrero. Sólo con las miradas, los gestos y las caras que pone puedes adivinar lo que está pensando y lo que va a decir. Sublime.

La película técnicamente no tiene grandes complicaciones si exceptuamos que a veces el plató se convierte en el camarote de los hermanos Marx por la acumulación de personajes en las salas. Pero no digo más que sino desvelo el argumento. Por cierto, mejor no leer la sinopsis…

En conclusión, es una gran comedia apta para todos los públicos que se hará realmente corta.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 3][genero comedia]

Una deliciosa comedia que trata acerca de la vitalidad, la vejez y la utilidad del individuo frente a la sociedad. Todo con un sutil y fino sentido del humor que Sverák sabe administrar con gran maestría. Su padre, el guionista, ha escrito una obra magnífica totalmente recomendable para prejubilados con vocación juvenil.

El papelón que interpretan la pareja de protagonistas (Tatiana y Jan) merece una mención. Son capaces de hacerte sonreir frente a las situaciones más duras, exactamente lo que quería el director. El resto de actores y actrices también brillan a gran altura.

Cabe destacar de esta película el apartado fotografía. La escena final del globo ondeando al viento es simplemente genial (no desvelo nada, el globo está en la portada). Me recordó muchísimo a la escena de la bolsa de plástico de “American Beauty”. La música también es de gran calidad.

En conclusión, una película muy recomendable para hacer sonreir a vitalistas maduros y encaminar a jóvenes acomodados.

Título Original

[semaforo verde][estrellas 2][genero comedia]

Tal y como su nombre indica, se trata de otra película “entre fogones”. Sin embargo, en vez de tratar el tema de una forma “seria” y “sosa”, el acercamiento que le ha tenido Joaquín Oristrell al tema es de comedia pura. Hay que recordar que Joaquín Oristrell, antes de convertirse en director, junto con otros 3 colegas (Juan Luis Iborra, Manuel Gómez Pereira y Yolanda García Serrano) creó una especie de grupo de guionistas que dio al cine Español algunas de las mejores comedias de los años 80, entre ellas “¿Por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo?” o “Cosas que hacen que la vida valga la pena”.

Por si hay dudas de la carrera de Joaquín Oristrell y de su afinidad para la comedia, hay que saber que “De qué se ríen las mujeres” fue la película con la que debutó como director. Sin embargo, también ha participado en películas dramáticas como “Los abajo firmantes”. Y el tema de la cocina que impregna esta película tampoco le es ajeno a la filmografía de Oristrell. Ya en “Novios” uno de los protagonistas era un cocinero y “Salsa Rosa” era un guión suyo.

El personaje principal es de una actriz debutante pero a la que esto del cine le viene de casta: Olivia Molina. Forjada en series como “Al Salir de Clase”, realiza un papel bastante digno para ser su primer escarceo como protagonista en la pantalla grande. Por otra parte, el actor Paco León (”Aida”), cuya mera presencia ya nos prepara para la carcajada, realiza un gran papel secudario, uno de los más divertidos de la película.

En conclusión, se trata de una comedia que sin llegar a ser una obra maestra, nos mantiene durante toda la película con una permanente sonrisa en la boca.

[semaforo verde][estrellas 2][genero comedia]

Esta película brasileña que fue galardonada con algunos importantes premios, me resultó interesante desde un principio. La temática, el argumento y las críticas hacían presagiar una buena película. Sin embargo, aunque me gustó, se nota que el guión original estaba pensado para hacer un corto y que se ha alargado innecesariamente. La idea de la película la tuvo el director cuando uno de sus invitados a una cena le regaló 3 cuentos cortos inéditos. Uno de los cuentos cortos le interesó muchísimo y quiso hacer una película, pero, claro, un cuento es un cuento y una película necesita una novela para tener fuerza y ritmo. No digo que la película no lo tenga, pero en algunos momentos se hace pesada y repetitiva.

El protagonista principal de la película lo hace realmente bien. Su actuación es notable, haciendo a la perfección el papel de pueblerino, profesional de la cocina y preso. El resto de actores también lo hacen muy bien, así que artísticamente la película no tiene discusión alguna.

Eso sí, la parte técnica es floja. Se nota mucho que la película no ha contado con grandes medios para la post-producción. La calidad de imagen no es made-in-hollywood ni mucho menos. En cambio el sonido sí que es bastante bueno.

En conclusión, es una película que se deja ver, pero es mejor ir al cine sin esperar nada especial, ya que no lo tiene. Un buen guión, muchas ganas y un final sorprendente. Eso es lo que hay.

Título Original

[semaforo ambar][estrellas 2][genero comedia]

Comedia con tintes dramáticos que te hace reir en varios momentos por lo extraña de la situación, pero nada más. No es más que una historia enrevesada tipo “3 solteros y un bebé” con un poco más de gracia y mensaje. Como buena película francesa, aunque se trate de una comedia por algún sitio tiene que aparecer el “mensaje”. En este caso se trata de la adopción de niños por parte de parejas homosexuales, concretamente de varones, que por razones obvias lo tienen más complicado que las parejas de chicas.

La película, en principio, estaba pensada como un documental, ideado a raíz de un hecho real. El director y autor de Como Los Demás no pudo encontrar financiación por parte de ningún productor, por lo que decidió darle un giro y convertir el guión del documental en una película, pero conservando los puntos fuertes de la idea original. El resultado es bueno, aunque no se trate de su obra maestra.

El papel de los dos chicos gays está bastante bien interpretado por dos actores bastante desconocidos en España, pero son simples comparsas de Pilar López de Ayala. De hecho, a raíz de esta película, la actriz española se ha dado a conocer en Francia para el gran público y no sería extraño que volviera a rodar en el país vecino.

Por lo demás, la película está bien hecha y sobretodo están muy bien elegidos los escenarios, situando la trama en el parisino barrio de Belleville, un crisol de culturas y razas a pocos minutos en metro de la omnipresente Torre Eiffel.

En conclusión, es la típica película de tarde de domingo con palomitas que trae de regalo un buen guión y un mensaje social tan obvio que casi resulta grosero repetirlo.